Jean Anouilh의 안티고네

안티고네(Antigone)는 수많은 주제가 서로 대결하는 극극의 동명이인이다. 442년 소포클레스가 처음 쓴 뒤 1944년 점령 당시 Jean Anouilh가 재해석한 이 작품은 확실히 고전 문학에서 가장 유명한 작품 중 하나입니다.

Jean Anouilh의 펜에서 나온 안티고네

의 Antigone 주인공을 사회의 많은 중심 주제의 중심에 두었다는 사실을 포함하여 다양한 이유로 큰 성공을 거두었습니다. 애착으로든, 학창 시절의 추억으로든, 연극적 감정으로든 많은 사람들이 이 연극을 다시 읽고 재해석한 극장 문 앞에 계속해서 밀리고 있습니다. Jean Anouilh가 다시 쓴 첫 번째 공연은 1944년 2월 파리의 Théâtre de l'Atelier에서 제작되었습니다. 그의 작품을 위해 극작가는 그것을 4막으로 구상하기로 결정했습니다. 그는 이에 대해 다음과 같이 말합니다. "소포클레스의 안티고네는 [...] 전쟁 중 나에게 갑작스러운 충격이었습니다. [...]. 나는 당시 우리가 살고 있던 비극에 대한 반향을 담아 내 방식으로 다시 썼습니다. "

실제로 이 작품이 당시 그토록 솔직한 영향을 미쳤다면, 도덕과 정치의 갈등, 세대 간의 갈등 등 본질적인 주제를 대거 부각시킬 수 있었기 때문이다. 거의 80년이 지난 지금도 연극 안티고네에서 다룬 주제는 오늘날에도 여전히 관련성이 있는 것 같습니다.

연극이란 무엇인가?

안티고네와 같은 극을 알아보기 위해서는 글쓰기의 모든 특수성을 알아야 하지만 연기의 특수성도 알아야 합니다. 실제로 연극이 글쓰기 코드에 의해 지배된다면 후자는 보여지는 것을 목표로 한다는 점을 잊어서는 안 됩니다. 연극, 장르, 극작가의 소망과 그의 시대에 따라 연극 작품을 구성하는 모든 것, 즉 막의 수, 연기, 세트, ​​조명, 소리 등이 바뀌고 중단됩니다. 

우리가 그의 철학으로 알고 있는 아리스토텔레스는 극 장르를 허구적 경험을 제공하기 위해 인간의 행동을 움직이게 하는 가장 좋은 방법으로 여겼습니다. 이것은 카타르시스의 필수적인 측면 중 하나입니다. 비록 드라마틱한 연극이 언뜻 보면 복잡해 보일 수도 있지만, 그것이 사실 언뜻 보면 현실적일 수 있는 일련의 단순한 행동과 결과라는 점을 이해하는 것만으로도 충분합니다. 

따라서 우리가 "타당성"이라고 부르는 것을 확립하려면 Jean Anouilh와 같은 극작가는 상당한 텍스트 재주를 보여야 합니다. 그들은 성별을 가지고 놀면서 가치관에 의문을 제기하고 문제를 일으킬 수 있는 불안정화 도구로 만듭니다.

Jean Anouilh: 왜 우리는 그의 안티고네를 발견해야 합니까?

Jean Anouilh의 연극은 다양한 매체에서 논란을 불러일으켰지만 첫 공연 당시 언론과 관객 모두에게 좋은 평가를 받았습니다. 그 시대의 드라마를 반영하는 상징적 의미는 여전히 모든 사람이 자신이 원하는 도덕을 볼 수 있도록 하는 것처럼 보였습니다. 이것이 글쓰기의 핵심입니다. 모든 사람이 텍스트를 자신의 것으로 만들 수 있도록 허용하는 것입니다. Antigone의 경우 집단적 영향은 개인적인 영향도 미칠 수 있습니다. 한 명 이상의 다른 사람에게 영향을 미칠 수 있는 한 명 이상의 사람의 결정과 행동. 이 희곡이 출판된 지 80년이 지났음에도 불구하고, 이 희곡에서 오늘날 우리가 살고 있는 삶, 우리가 살고 있고 직면하고 있는 사회와의 연관성을 누구나 볼 수 있을 가능성이 높습니다. 그리고 이것은 전 세계 여러 나라에서 발생합니다.

경험할 수 있는 카타르시스의 순간을 경험하기 위해 Jean Anouilh의 연극 Antigone이 여러분에게 팔을 뻗습니다! 2022년 9월 25일부터 12월 18일까지 Laurette Théâtre de Paris에서 그녀를 만나보세요!